Главное меню

Электронная почта Печать

Frida Fine Arts Gallery

Мероприятие 

Искусство Финляндии: 100 лет независимости
Название:
Искусство Финляндии: 100 лет независимости
Когда:
20.11.2016 - 20.12.2016
Категория:
Мероприятия

Описание

Frida Project Foundation представляет на площадке Корпоративный университет Сбербанка выставку "Искусство Финляндии: 100 лет независимости", куратор Михаил Слободинский.

Место проведения: Корпоративный Университет Сбербанка
Московская область, Истринский район, д. Аносино, ул. Университетская, вл. 11, Расстояние от МКАД — 34 км

Даты проведения: с 20 ноября по 20 декабря 2016.


Независимость Финляндии как суверенного государства в наступающем 2017 году встретит свое 100-летие. Это событие ознаменовано в Корпоративном Университете заседанием всех значимых финских компаний, которые представлены на российском рынке. К этому моменту мы организуем обзорно-образовательную выставку финского искусства, образовавшегося как независимый феномен незадолго до провозглашения национальной самостоятельности.

C созданием Общества художников в Финляндии в 1846 году живопись поднялась на новый уровень. Общество проводило выставки отечественных художников и даже организовывало начальное художественное обучение. Первая в Финляндии публичная коллекция изобразительного искусства, возникшая в результате деятельности Общества, положила начало национальной художественной галерее «Атенеум».

В изобразительном искусстве к национальной тематике впервые обратился Роберт Вильгельм Экман, который использовал в своих произведениях сюжет из «Калевалы». Вернер Холмберг, ставший членом Петербургской Академии художеств, а братья Магнус фон Рихт[fi] и Фердинанд фон Рихт были выдающимися художниками-анималистами XX века.

Последние десятилетия XIX века послужили для финской живописи золотым периодом. Украшением общества художников этого периода стали: Альберт Эдельфельт (также член Петербургской Академии художеств); Аксели Галлен-Каллела — живописец, график и дизайнер, творчество которого стало национальной гордостью страны; Ээро Ярнефельт — крупнейший портретист и художник бытового жанра; Пекка Халонен — мастер лирического пейзажа, создавший в том числе и монументальные композиции; маринист Оскар Клейнех. Одни из самых интересных финских художниц конца XIX — начала XX века — Эллен Теслефф и Хелена Шерфбек.

Магнус Энкель и Хуго Симберг стали самыми известными представителями символизма. В 1930-е годы уже начали отмечаться признаки финского сюрреализма и появились первые художники-наивисты такие, как Сулхо Сипиля, Вилхо Лампи. В 1933 году в Хельсинки возникло Общество русских художников, объединявшее финских художников русского происхождения. 1950-е годы стали известны благодаря очередному подъёму финской графики, тогда и выделились своей индивидуальностью в этом жанре Пентти Каскипуро и Пентти Лумикангас, помимо графики десятилетие было ознаменовано первой волной конкретизма. Неореализм стал развиваться в 1960-х годов, самыми выдающимися художниками этого жанра были Яакко Сиевянен, Эско Тирронен, Юхани Харри, Киммо Кайванто и Рейдар Сярестениеми, а в 1970-х годов стал сильным направлением, но часто дополнялся марксистскими нюансами. В те же 1970-е годы абстрактная живопись, существовавшая в рамках конкретизма, стала несколько отличаться от первой волны жанра, став более многообразной.

В 1970 году вокруг галереи Яна Малландера «Халват хувит» («дешёвые развлечения») образовалась группа художников, притесненных господствующими неореализмом и конкретизмом, под названием «Элонкоряаят» («Жницы»). Эти художники пытались найти новый подход к искусству и к жизни. Им были одинаково интересны восточная философия и биодинамическое питание. И именно в галерее «Халват хувит» были организованы первые выставки таких художников, как Олли Лютикяйнен и Илкка-Юхани Такало-Эскола.

1980-е годы прославились очередным переворотом, а именно, появлением постмодернизма. Экономический рост на рынке искусства предопределил возрастание количества галерей и моментальную продажу выставок. Искусство становилось модным объектом инвестиций на тот момент. Это десятилетие акцентировало своё внимание на совершенно разных художниц: Леэну Луостаринен, Марьятту Тапиолу, Силью Рантанен. Леэна Луостаринен изначально воспевала семейство кошачьих на своих полотнах, позже, перешла к пресмыкающимся. Марьятта Тапиола славилась своей экспрессивностью, по началу несколько нервной и чувствительной, после — театрализованной и агрессивной. В течение многих лет любимой темой Тапиолы была тема туш животных, которая навевала зрителю мысли о смерти. Силья Рантанен отличалась относительно сдержанным искусством. Она создавала визуальные облики, прообразы которых можно увидеть в живописи эпохи Возрождения. В связи с ростом видеоискусства и концептуализма количество подвидов искусства увеличилось. Одним из первооткрывателей такого выразительного средства стала Марикки Хакола, которая изучала отношение человека к средствам информации. Киммо Сарье, произведения которого сочетали советские средства выразительности с модернистским авангардом, стал одним из ведущих представителей финского постмодернизма и концептуализма в 1980-х годах.

1990-е годы ещё больше разнообразили финское изобразительное искусство. Феминистские идеи и философские телесности давали почву для творчества современных финских художников. Многие художницы обращались к политическому и идеологическому значению пола, для них изменчивость, спектр идентитетов и их изучение стали наиболее важными темами. Художники стали осознанно смешивать элементы фигуральной и нефигуральной живописи в своих произведениях, стирая разницу между фигуративными и абстрактными деталями. Произведения Янне Кайталы, Юкка Коркейлы и Янне Ряйсянена представляют собой экспрессивный стиль, связанный с кинематографией и комиксами, сочетающий в одинаковой степени художественно-исторические цитаты и изобразительные элементы популярной культуры.

Марианне Уутинен, начавшая в 1980-х годах, создает собственный стиль, иронизирующий над автономностью современной живописи. Вылитые и выжатые краски на её картинах привносят в них осязаемость. Стиль Нины Руус более сдержан. Понимание её картин требует от зрителя смирения и усилия из-за нарочито мутного мира форм. Юсси Нива изучал картины как объект и физический предмет, потому превратил грунт в предметный объект.

При этом финское искусство было встроено в европейскую струю, не было оторвано от общих тенденций. Прослеживаются и французский импрессионизм и общая тенденция на постмодернизм.

Нас интересует в первую очередь сравнение с русским искусством, которое взрастило многих финских художников, поэтому к части работ финских будут представлены оригиналы и копии работ знаменитых художников России, чье расположение рядом с финскими картинами показывает связь художественных школ.

Отдельно стоит упомянуть оригинальную работу знаменитого российско-финского художника Андрея Геннадиева, который представляет огромную группу перемещающихся между Петербургом и Хельсинки художников.

 

Список работ:

Albert Edelfelt
In the Outer Archipelago, 1898

oil on canvas, 86,0 x 146,0 cm
Antell collections
Finnish National Gallery / Ateneum Art Museum
Photo: Finnish National Gallery / Hannu Aaltonen

Akseli
(копия)

 

Gallen-Kallela
First Lesson, 1887-1889

oil on canvas, 117,0 x 98,0 cm
Herman and Elisabeth Hallonblad collection
Finnish National Gallery  / Ateneum Art Museum
Photo: Finnish National Gallery / Hannu Aaltonen
(копия)

 

Alfred William Finch
The Wellington Racecourse in Drizzle (Ostende), 1888

oil on canvas, 49,5 x 59,0 cm
Ahlström collection
Finnish National Gallery  / Ateneum Art Museum
Photo: Finnish National Gallery / Hannu Aaltonen
(копия)

 

Eero Järnefelt
Le Franc, Wine Merchant, Boulevard de Clichy, Paris, 1888

oil on canvas, 61,0 x 74,0 cm
Antell collections
Finnish National Gallery  / Ateneum Art Museum
Photo: Finnish National Gallery / Antti Kuivalainen
(копия)

 

Elin Danielson-Gambogi
Ruisalo Bridge, 1891

oil on canvas, 29,0 x 46,0 cm
Finnish National Gallery  / Ateneum Art Museum
Photo: Finnish National Gallery / Hannu Aaltonen
(копия)

 

Pekka Halonen
Pioneers in Karelia, 1900

oil on canvas, 200,0 x 237,9 cm
Antell collections
Finnish National Gallery  / Ateneum Art Museum
Photo: Finnish National Gallery / Matti Janas
(копия)

 

Magnus Enckell
Girl Straightening Her Hair, 1902

painting,  69,0 x 50,5 cm
Finnish National Gallery  / Ateneum Art Museum
Photo: Finnish National Gallery / Jouko Könönen
(копия)

 

Helene Schjerfbeck
Costume Picture I, 1908-1909

oil on canvas, 46,0 x 56,5 cm
Hoving collection
Finnish National Gallery  / Ateneum Art Museum
Photo: Finnish National Gallery / Hannu Aaltonen
(копия)

 

Carl Bengts
Kiiala fields, 1911

oil on canvas, 100,0 x 148,5 cm
Suomen Säästöpankki Oy Fine Arts Collection
Finnish National Gallery  / Ateneum Art Museum
Photo: Finnish National Gallery / Hannu Pakarinen
(копия)

 

William Lönnberg
Self-Portrait, 1916-1917

oil on canvas, 80,0 x 70,5 cm
Finnish National Gallery  / Ateneum Art Museum
Photo: Finnish National Gallery / Janne Mäkinen
(копия)

 

Alvar Cawén
Lullaby, 1921

oil on canvas, 56,0 x 78,5 cm
Alfred Kordelin Foundation Deposition
Finnish National Gallery  / Ateneum Art Museum
Photo: Finnish National Gallery / Jukka Romu
(копия)

 

Ilmari Huitti
Woman Thinking, 1930

oil on canvas, 80,5  x 61,0 cm
Antell collections
Finnish National Gallery  / Ateneum Art Museum
Photo: Finnish National Gallery / Hannu Pakarinen
(копия)

 

Juho Salminen
Girl with Anemones, 1935

oil on canvas, 66,0 x 50,5 cm
Ester and Jalo Sihtola Fine Arts Foundation Donation 
Finnish National Gallery  / Ateneum Art Museum
Photo: Finnish National Gallery / Janne Mäkinen
(копия)

 

Helge Dahlman
War, 1946-1948

oil on canvas, 100,0 x 146,0 cm
Finnish National Gallery  / Ateneum Art Museum
Photo: Finnish National Gallery / Hannu Aaltonen
(копия)

 

Wäinö Aaltonen
Grim Reaper, 1966

oil on canvas, 62,0 x 50,5 cm
Finnish National Gallery  / Ateneum Art Museum
Photo: Finnish National Gallery / Kirsi Halkola
(копия)

 

Inari Krohn
Stankrog, 1973

watercolour on paper, 36,0 x 31,0 cm
Finnish National Gallery / Museum of Contemporary Art Kiasma
Photo: Finnish National Gallery / Petri Virtanen
(копия)

 

Kalervo Palsa
Return, 1976

oil on sackcloth, 85,5 x 100,5 cm
Maj-Lis Pitkänen Collection
Finnish National Gallery / Museum of Contemporary Art Kiasma
Photo: Finnish National Gallery / Petri Virtanen
(копия)

 

Risto Suomi
Angelus, 1988

painting, 110,0 x 170,0 cm
Finnish National Gallery / Museum of Contemporary Art Kiasma
Photo: Finnish National Gallery / Petri Virtanen
(копия)

 

Niilo Hyttinen
Controlled Structural Change, 1988

painting, 60,0 x 50,0 cm
Finnish National Gallery / Museum of Contemporary Art Kiasma
Photo: Finnish National Gallery / Petri Virtanen
(копия)

 

Inari Krohn
Downwind, 1993

oil painting, 40,0 x 30,0 cm
Finnish National Gallery / Museum of Contemporary Art Kiasma
Photo: Finnish National Gallery / Petri Virtanen
(копия)

 

Kaj Stenvall
Union Reverse, 1994

oil on canvas, 120,0 x 90,0 cm
Finnish National Gallery / Museum of Contemporary Art Kiasma
Photo: Finnish National Gallery / Leena Markkanen
(копия)

 

Topi Ruotsalainen
To do, 2011

black blackboard paint, chalk and oil on canvas, 200,0  x 235,0 cm
Finnish National Gallery / Museum of Contemporary Art Kiasma
Photo: Finnish National Gallery / Pirje Mykkänen
(копия)

 

Hugo Simberg

The Wounded Angel, 1903

127 cm x 154 cm
(копия)

 

А.Геннадиев
Алиса в Стране Чудес, 2010

104х157
(Оригинал)

 

Маревна (Мария Брониславовна Воробьёва-Стебельская)
Кань-сюр-Мер, 1936

Cagnes-sur-Mer
54х73 см
(Оригинал)

 

И. Левитан
Финский залив, 1896

21х16,5 см

(Оригинал)

 

И.Репин

Бурлаки на Волге, 1873

(копия)

 

З.Серебрякова
За туалетом. Автопортрет. 1909

(копия)

© Frida Fine Arts Gallery
Все права на материалы, находящиеся на сайте frida.foundation, охраняются в соответствии
с законодательством, в том числе, об авторском праве и смежных правах.
Art Science проект «2020 → 2070»
Бобур Исмоилов «ИЛЛЮЗИУМ»
Благотворительный фонд «Действующие лица»
Independent art consultant.
Founder of the Frida Project Foundation.