main menu

EMail Print

Past Events

Event 

Александра Weld Queen (Королева Сварки) на площадке Корпоративный Университет Сбербанка.
Title:
Александра Weld Queen (Королева Сварки) на площадке Корпоративный Университет Сбербанка.
When:
17.07.2019 - 17.08.2019
Category:
Exhibition

Description

Frida Project Foundation представляет Александру Weld Queen (Королеву Сварки) на площадке Корпоративный Университет Сбербанка.

Место проведения: Корпоративный Университет Сбербанка
Московская область, Истринский район, д. Аносино, ул. Университетская, вл. 11, Расстояние от МКАД — 34 км

Даты проведения: с 17 июля по 17 августа 2019.

Видеопрезентация: https://yadi.sk/i/CTdCvzegOEPJ_g


Александра Weld Queen (англ. «королева сварки») - российская современная художница, скульптор, перформер

Основным медиа, с которым работает художница, является металл: с помощью сварки Weld Queen создает крупные интерактивные скульптуры и масштабные металлические инсталляции (многие из которых — паблик-арт проекты), ориентированные на непосредственное взаимодействие со зрителем. Интерактивность является ключевой особенностью её работ, приобретающих свой основной замысел только в прямой кооперации с человеком.


Краткая биография

Александра Weld Queen родилась в городе Кисловодск в 1985 г.

С 2008 года живет и работает в Москве. Несколько лет девушка работала директором по развитию в торгово-промышленном секторе. С переездом в Москву увлеклась работой с металлом и решила полностью посвятить себя новой профессии.

С 2010 по 2012 получила профессиональное образование в Московским политехническом колледже по специализации «технологии сварки».

В 2015 создает первую скульптуру «Тихвами» и после этого работает исключительно как художник.

С 2017-2018 г. — обучение в «Свободных мастерских» при Московском Музее Современного Искусства (ММСИ).

За последние три года Weld Queen реализовала более 20 скульптурных проектов, среди которых такие крупные паблик-арт произведения, как «Братья» (2017) и «Петунец» (2016) в парке «Кудыкина гора» Липецкой области. Её работы хранятся в частных коллекциях в России, Украине, Франции.


Artist Statement

В современном обществе, где люди существуют в состоянии постоянного стресса, вопросы личного пространства являются изначальной точкой отсчета каждого человека.

«Я вижу мир как парадоксальное сосуществование материи и духа, и всё моё творчество в первую очередь об этом. Человек – уникальная сущность: всемогущая, развивающаяся, способная созидать, и одновременно — хрупкая плоть, непостоянная, зависимая от гедонистических импульсов. В этом дуализме сокрыта невозможная и в то же время естественная гармония, осознать и принять которую возможно лишь через игру. Моё творчество РАЗРЕШАЕТ, снимает барьеры и говорит «МОЖНО!» (пробовать, экспериментировать, искать, не бояться). Игра ставит в позицию наблюдателя, помогает увидеть картину комплексно, снять противоречия и найти способ движения дальше.»




"Выбор и полиэтилен"
Инсталляция

В инсталляции 9 скульптур из 12ти персонажей, а именно скульптуры: "Казанова", "Дорифор", "Мадонна", "Пара ненормальных", "№35", "Ася", "Близняшки", "Guys", "Автопортрет".

Каждая скульптура сама по себе самостоятельна и имеет свою предысторию. Каждая из них может быть продана отдельно или вся инсталляция целиком (целиком инсталляция будет отлично смотреться и в парковом масштабе закрывая площадь около 160 м2). На время экспонирования может выставляться только внутри помещений.

Есть идея как выставить инсталляцию в коридоре так, чтобы она хорошо смотрелась и была концептуально связана.


Мы раскачиваемся на качелях своих сомнений, включаясь в игру поиска потенциальных партнеров. Эта игра между полами проходит в формате планеты и тянется тысячелетия… ⠀ ⠀ ⠀⠀

Играя, человек часто теряет самого себя, забывает и стирает свою личность. Он трансформирует свое тело, лицо, стремясь быть похожим на известных персон или принятые эталоны красоты, мужественности. В результате создается множество похожих человеческих копий, возникает иллюзия витрины магазина, где в плотной вакуумной полиэтиленовой упаковке располагаются похожие продукты. Когда человек, забывший свою идентичность, отдается на волю любовной перипетии, тогда выбор у него остаётся только среди этих полиэтиленовых игрушек. Через эту работу художница предлагает играть «в игры физического мира» осознанно. ⠀⠀ ⠀ ⠀ ⠀

Все люди – единицы энергии, у которых есть своя сила, своя идентичность. Понимая это, каждый может обнаружить свою собственную свободу». ⠀ ⠀ ⠀ ⠀ ⠀
⠀ ⠀ ⠀ ⠀ ⠀ ⠀
Центральная статичная фигура отражает позицию наблюдателя вне телесных игр, позицию человека, ищущего ценность в самом себе. В таком контексте каждый посетитель может рассматривать данную скульптуру как свой автопортрет.

Проект «Выбор и полиэтилен» включает 9 антропоморфных скульптур, из которых одна — фигура девушки – статична, остальные способны двигаться. Кинетизм объектов обусловлен возможностью зрителя манипулировать ими. Вся инсталляция интерактивна, каждый зритель может войти в объект, сесть и начать качаться.


Резиденция Славы Полунина, Франция



Слава Полунин И качели Weld Queen


"Слонбургер"

Интерактивный арт-объект, предлагающий зрителю почувствовать себя начинкой, зажатой в тисках господствующих ценностей общества потребления. Бургер – пожалуй, самое популярное блюдо в мире, идеальный результат системы массового производства. Слон – отражение могучей и еще свободной природы. Скульптура является иносказательным выражением нашего потребительского отношения к окружающему миру. Она предлагает поменяться местами «хищнику» и «жертве», тем самым давая возможность повысить нашу экологическую сознательность и ответственность за то, что мы делаем.



2016
Сталь. Сварка. Покраска.

1800 х 1150 х 1300 мм.


"Шуба"

«Золотая Шуба» от Weld Queen представляет собой интерактивный паблик-арт объект, созданный из строительной арматуры и изображающий «королевскую шубу», как будто идущую самостоятельно в потоке людей.

«Золото» и «шуба», как два наиболее распространённых показателя состоятельности в современном обществе, объединены в одном произведении и символически демонстрируют «истинную роскошь, которая точно согреет», и которую можно непосредственно подержать на своих плечах. Данный экспонат – открытый вопрос о том, насколько долговечны наши ценности. Является ли постоянное стремление к показной роскоши (особенно это касается онлайн-пространства и социальных платформ вроде инстаграм, ютуб, фэйсбук и т.д.) той мерой, которая на самом деле делает человека счастливым? Или это лишь временное убежище, позволяющее сбежать от неприглядных сторон суровой действительности? Тем не менее, несмотря на всю критику зачастую фальшивой системы онлайн-саморепрезентации, мы не можем отрицать, что человек любит «сказки о красивой жизни», и «Золотая шуба» помогает каждому желающему довести эту сказку до логического предела.

Соединение контекстуально-противоположных материалов (грубой строительной арматуры и «золотого покрытия») усиливает эффект фальсифицированности господствующих ценностей, обнажая противоречивую природу наших потребностей и желаний.

Объект предполагает прямое взаимодействие со зрителем: человек может «войти» в «Шубу» и тем самым «примерить роль монарха», выделиться из общей массы и почувствовать себя если не королем, то как минимум суперзвездой.


2018
Сталь. Сварка. Покраска.

1600 х 1700 х 2700 мм.


ЗМЕЙ

хтоническое существо, химерическое порождение хаоса, соединившее в себе гены древнерусского Горыныча и широко известного с библейских времен змея-искусителя. Змей - олицетворение пороков современного общества, упакованных в блестящую и привлекательную обертку. Он дарит людям иллюзию вседозволенности и безнаказанности: сегодня мы верим, что можем усовершенствовать, нарастить и прокачать всё, чего, как нам кажется, не хватает человеку, чтобы стать счастливым. Яркое, глянцевое и весьма соблазнительное на пышные формы создание, за всеми пленительными покровами оно все равно остается ни чем иным, как коварным змеем.

Зрителю же остается возможность выбрать, лететь на нем в своё «светлое будущее», или найти иную дорогу.


2017
Сталь, сварка, покраска.

1550х2050х1030 мм.


Единокот

Единокот – синтез волшебства и реальности. С одной стороны, мифический и загадочный образ белоснежного коня с рогом, который является только тем, кто чист телом и разумом. С другой – знакомый и близкий всем нам кот, символ домашнего тепла и уюта. И у кота, и у единорога, столь разных по своей природе, есть одно общее качество: их нельзя укротить силой, они отзываются только на любовь, доброту и ласку. Садясь на Единокота, зритель как бы автоматически «приручает» его, становясь обладателем всех добродетелей, которые признает это волшебное существо.


2017
Сталь.Сварка.Покраска.

1600х1200х700 мм.


Космолавер

Наверняка вам хоть раз жизни, да и мерещились инопланетяне и НЛО, а после фантастических фильмов хотелось надеть на голову корону из фольги и установить контакт с внеземными существами. Так вот теперь у вас такая возможность есть – инсталляция «Космолавер». Для объекта характерно отсутствие лица — предложение зрителю вообразить себе внутри полой металлической головы тот образ, который заблагорассудится. В названии объекта кроется игра слов: “Космический любовник” — удивительный и непонятный инопланетянин (зеленый, конечно), обладающий таинственным сексуальным флёром, и “космический любовник” в контексте идеального сексуального партнера. Каждый зритель своей индивидуальностью дополняет инсталляцию особыми смыслами, тем самым делая ее завершенной.


2016
Сталь.Сварка.Покраска.

1720 x1200 x730 мм.


МНОГОПИХТА

МНОГОПИХТА — редкий класс нееловой породы семейства арматурнохвойных, выведенный художницей в суровых «климатических условиях» постсоветского субтаёжного региона. Благодаря тщательной селективной гибридизации Многопихта сконцентрировала в себе все необходимые признаки и наследуемые качества своего новогоднего прародителя.

Новый вид олицетворяет максимальную насыщенность новогоднего праздника, квинтэссенцию праздничных излишеств, необходимых нам как отдушина во время беспощадной и бесконечной русской зимы. Мы верим, что в это время праздника должно быть МНОГО, и Многопихта – мощный ответ на вечную нехватку получить желаемое. Отныне праздника хватит всем!


2018
Сталь. Сварка.
1900х1900х3500 mm


Медитирующий медведь Рамиши

Рамиши – аллегория мировой дружбы и взаимопонимания. Медведь — один из самых распространенных традиционных символов России. Однако Рамиши, являясь медведем, герой надкультурный, связывающий в едином облике восточное и западное начало. Он олицетворяет максимальную степень толерантности: широту взгляда, способного одинаково благосклонно охватить все мировоззрения и культуры, поскольку все люди едины в своём духовном начале. Медитирующее животное – это образ, расширяющий принцип толерантности до возможного предела, когда не только человеческое существо, но и всё живое является абсолютной ценностью. В таком подходе рождается нераздробленное и гармоничное отношение к миру. Являясь отражением дикой и опасной природы, Рамиши, тем не менее, излучает спокойную уверенность и доброту. Его сила ориентирована на свет, поэтому, «погружаясь в его объятья», зритель ощущает тепло и защищенность.


2016 г.
Сталь. Сварка. Цинкование.
2200 х 2000 х 1500 мм.


Ограниченная монархия

инсталляция «Ограниченная монархия» – исследование опыта «двойного отделения», задачей которого является поиск самого себя внутри человеческой реальности, конструируемой позициями: социальная роль – тело – сознание. Художница называет этот опыт “Музеефикацией человеческих оболочек”.

Социальная позиция представлена королевским нарядом Weld Queen, созданным специально для перформанса «Монархия». Данный костюм призван символически наделять свою обладательницу «королевским статусом». Освобождая тело от репрезентируемого образа, художница реализует право на их отдельное и самостоятельное существование друг от друга. В том числе на существование образа Weld Queen внутри музейного пространства, превращающего любой представленный в нем экспонат в объект исторического значения. Акт разоблачения становится первой ступенью отчуждения — отделение от социального самоопределения

Вторая ступень отчуждения (перформативная) подразумевает отстранение от телесной фактичности и выход к трансцендентному ощущению Я. Тело художницы намеренно превращается в объект внешнего наблюдения, становится самостоятельной данностью, своеобразным экспонатом, отделенным от сознания и разорванным с субъективным самоотождествлением. Неподвижная поза в течение нескольких часов усиливает эффект отсутствия и внутренней вненаходимости.

Своим перформансом художница проецирует центральную идею своего творчества – исследование человеческой сущности как дихотомию духовного и телесного. Осознание чистой идентичности, не зависящей от внешних оболочек (гендера, возраста, профессии, социального статуса и др.) может быть фактически осознанно и достигнуто в «предельных ситуациях», активизирующих механизмы «отделения» и перехода самосознания в новое качество.



Аэродром для витания в облаках

модель фантазийного аэродрома размером 22 х 12 метров с десятью дрим-лайнерами. Аэродром представляет собой большую интерактивную инсталляцию, на которой люди, усевшись и раскачиваясь в «Кресле для витания в облаках», смогут «оторваться» от земли и быть ближе к своим мечтам. Это место, куда каждый может прийти, чтобы отправиться в путешествие в глубины своего космоса.


НЕ ПРЕДЛАГАЕТСЯ ДЛЯ ВЫСТАВКИ,
Информативный слайд,
Как идея для парка Кампуса


Братья

Скульптурная группа изображает семь ангелов, стоящих в кругу спиной друг к другу и держащихся за руки, на месте восьмой фигуры — свободное пространство. Это место предназначено зрителю: он может замкнуть круг и стать частью хоровода – сакрального движения, символически наполняющего энергией и духовной силой его участников и окружающее пространство. Образ ангела выбран не случайно: в сознании людей Он – высшее существо, хранитель, духовный наставник, «старший брат», всегда готовый защитить и направить на правильный путь.


НЕ ПРЕДЛАГАЕТСЯ ДЛЯ ВЫСТАВКИ,
Информативный слайд,
Как идея для парка Кампуса



© Frida Fine Arts Gallery
All on the website frida-finearts.eu published materials are protected by copyright.
Art Science проект «2020 → 2070»
Бобур Исмоилов «ИЛЛЮЗИУМ»
Благотворительный фонд «Действующие лица»
Independent art consultant.
Founder of the Frida Project Foundation.