При поддержке Frida Project Foundation представляем выставку «Женское начало в культуре и предпринимательстве». Куратор Михаил Слободинский.
Место проведения: Корпоративный Университет Сбера
Московская область, Истринский район, д. Аносино, ул. Университетская, вл. 11, Расстояние от МКАД — 34 км
Даты проведения: с 1 марта по 30 мая 2024 года.
Выставка посвящена творческому началу женщин в искусстве и бизнесе. Наша цель - показать, что гендерное равенство — это не только социальная ценность, но и источник творческого вдохновения и экономического роста.
Представленные работы художников-классиков происходят из коллекции Теймураза и Жанны Хихинашвили, известных в культурном сообществе как обладателей одной из крупнейших частных коллекций грузинской живописи.
Представлена картина Пикассо, изображавшего женщин в разных стилях и периодах, отражая их сложность и многообразие. Для него гендер не является фиксированной и однозначной категорией, а скорее динамичной и творческой. Пикассо объединяет всех художников этой выставки своим творческим влиянием.
Ладо Гудиашвили (1896–1980) — грузинский и советский художник, живописец, график, монументалист из Тифлиса (Тбилиси), народный художник СССР. В 1915 году он провёл свою первую персональную выставку в Тифлисе, которая принесла ему известность. Он был близок к группе поэтов-символистов «Голубые рога». В 1916 году он познакомился с Нико Пиросмани и его творчество оказало глубокое влияние на его художественную манеру.
В 1919 году Гудиашвили отправился в Париж, где учился в частной художественной академии и работал театральным декоратором. Он дружил с Пабло Пикассо, Морис Утрилло, Амедео Модильяни, Михаилом Ларионовым и Наталией Гончаровой.
Гудиашвили выставлялся не только в Париже, но и в других городах Франции, а также в Лондоне, Риме, Брюсселе, Амстердаме, Берлине и Нью-Йорке. В 1925 году Гудиашвили вернулся в Тбилиси и продолжил свою творческую деятельность. Он много работал в жанре книжной иллюстрации и оформил пьесы «Ламара» и «Ориант». Ладо Гудиашвили скончался 20 июля 1980 года в Тбилиси и был похоронен в пантеоне Мтацминда.
Благодаря его популяризационным усилиям возник неизбывный интерес к женским образам Грузии, и творчеству Пиросмани и Гудиашвили.
Еще представлены отдельные картины двух художников круга Пиросмани:
Вано Мелиашвили — художник, который учился у Нико Пиросмани. Он писал картины, вдохновлённые жизнью старого Тифлиса.
Санадзе Барнабович (1907–1982) — грузинский советский театральный художник, народный художник Грузинской ССР и лауреат Государственной премии имени Руставели. Он родился в маленьком городке Хони и получил образование в Академии искусств Тбилиси. В 1924 году начал работать в театре, оформляя спектакли в Театре оперы и балета имени 3. Палиашвили, Театре имени Руставели, Театре имени Марджанишвили и Кутаисском драматическом театре. Санадзе также работал в разных художественных жанрах, включая портреты и пейзажи.
Нина Рыбарик – московская художница, зучающая тему гендерного равенства. Героини ее работ показывают, что их красота никаким образом не влияет на способность эффективно работать и обеспечивать результаты в бизнесе. Рыбарик анализируют и демонстрируют вклад женщин в различных сферах предпринимательства и лидерства. Это особенно актуально в контексте стремления современного общества к инклюзивности и разнообразию. Подчеркивая успешные женские предпринимательские инициативы, выставка призывает к дальнейшему содействию в развитии равных возможностей для всех.
Виктор Корнеев - один из самых известных и оригинальных современных скульпторов России, который в своих работах затрагивает гендерные вопросы и отношения между художником и моделью. Его скульптуры отличаются выразительностью, символизмом и мастерством. Он создает не только реалистичные изображения людей, но и абстрактные и фантастические формы, которые отражают его внутренний мир и взгляд на искусство.Одна из главных тем творчества Корнеева - гендерная идентичность и роль женщины в искусстве и обществе. Он часто изображает женщин в разных образах и ситуациях, показывая их красоту, силу, страдание и творчество. Он также исследует взаимодействие между мужчиной и женщиной, художником и моделью, властью и подчинением, любовью и ненавистью. Его скульптуры вызывают у зрителя эмоции, вопросы и размышления о гендерных стереотипах, дискриминации и равенстве.
