main menu

Дмитрий Гутов

Дмитрий Гутов. Российский художник, теоретик искусства. Родился 10 декабря 1960 года в Москве. В 1978-80 изучал психологию в Московском Государственном педагогическом институте им. Ленина. Параллельно там же занимался академическим рисунком под руководством Михаила Максимовича Кукунова на факультете общественных профессий (ФОП). В 1985 году окончил Заочный народный университет искусств (ЗНУИ) (факультет станковой живописи, мастерская Николая Ивановича Касаткина). В 1992 году окончил отделение Истории и теории изобразительного искусства Института живописи, скульптуры и архитектуры им. И. Е. Репина (Санкт-Петербург). Дипломная работа была посвящена Малевичу и Флоренскому. Выставляться начал с 1988 г. Принял участие более чем в 30 персональных и 150 коллективных выставках по всему миру. Среди них: Венецианская биеннале (1995, 2007, 2011), Стамбульская биеннале (1992), Манифеста (1996) года в Роттердаме, биеннале 2002 года в Сан-Паулу, Сиднейская биеннале (2006), documenta (2007), Эчиго-Цумару Триеннале, Япония (2007), Шанхайская биеннале (2012) и т. д.

В 1994 году организовал в Москве «Институт Лифшица».

Главной областью теоретических интересов Гутова являются эстетические взгляды Маркса и наследие советского философа Михаила Лифшица.


Работы художника находятся в собраниях

Государственная Третьяковская галерея. Москва.
Русский музей. СПб.
Музей русской иконы. Москва
Государственный центр современного искусства. Москва.
Московский музей современного искусства. Москва.
Мультимедиа Арт музей, Москва.
Музей ART4RU, Москва.
Stella Art Foundation, Москва.
Фонд культуры «Екатерина», Москва.
Музей современного искусства «Эрарта», СПб.
Новый музей современного искусства, СПб.
Собрание Газпромбанка, Москва.
Собрание банка Merrill Lynch, Москва.
Музей Пермь-36, Пермь.
Курганский областной художественный музей, Курган.
Художественный музей "Рижская биржа", Рига.
Центр Луиджи Печи, Прато.
Daimler Art Collection, Берлин.


Персональные выставки


Выборочно

2013 — «Удивляться нечему» (ММСИ) Москва. «Гений нуждается в оргии». Галерея Триумф. Москва
2012 — «εἰκών». Галерея М & Ю Гельман, Москва.[1] «Гондола». Художественный музей "Рижская биржа", Рига, Латвия.
2011 — «Россия для всех» (совместно с В. Бондаренко). Тверской центр современного искусства, TverCA. Тверь.[2]
2010 — «Портреты композиторов». Stella Art. Москва.[3]
2010 — «Художник и смерть. Рисунки Рембрандта». Галерея М & Ю Гельман, Москва.[4]
2009 — «Рисунки Рембрандта». Выставочный зал «Гридчинхолл», село Дмитровское, Красногорский район, Подмосковье.[5][6]
2008 — «Б/у». Галерея М & Ю Гельман, Москва.
2006 — «За правильное движение запястья». Галерея М. Гельмана, Москва.
2006 — «Повтор, канон, возврат, замедление, оцепенение». Государственная Третьяковская галерея, Москва.
2006 — «Оттепель». Галерея Нина Лумер, Милан.
2005 — «Эксцесс незаинтересованного созерцания». Клуб Синефантом, кинотеатр «Фитиль».
2005 — «Глубокий синий цвет его кожи свидетельствует о высокой степени самоуглубленности». Matthew Bown Gallery, Лондон.
2005 — «Все, что я создал до 70, не считается». Галерея М. Гельмана, Москва.
2004 — «Разговор о неясных путях кисти» (совместно с К. Бохоровым). Fine Art Gallery, Москва.
2003 — «Я чужой на этом празднике жизни». Moscow Fine Art, Москва.
2002 — «Мама, Папа & Лига Чемпионов». Галерея М. Гельмана, Москва.
2001 — «Мама, Папа и телевизор». Галерея М. Гельмана, Москва.
2001 — «Слепые». Музей нонконформистского искусства, Санкт-Петербург.
1999 — «Зарядка». Галерея М. Гельмана, Москва 1998.
1998 — «Урюпинск». Фотобиеннале 98, Москва.
1996 — «Дилетантизм в искусстве». Галерея М. Гельмана, Москва.
1995 — «Михаил Лифшиц — 90 лет со дня рождения». Центр современного искусства(ЦСИ), Москва.
1994 — «Над черной грязью». Галерея «Риджина», Москва.
1993 — «60-е: ещё раз про Любовь» (совместно с Е. Андреевой). ЦСИ, Москва.
1993 — «Портреты» (акция). Галерея «Риджина», Москва.
1992 — «Как я стал художником» (совместно с Ю. Альбертом). Лаборатория ЦСИ, Москва.
1991 — «Мелочи нашей жизни». Галерея в Трехпрудном переулке, Москва.

© Frida Fine Arts Gallery
Alle auf der Internetseite frida-finearts.eu veröffentlichten Materialien sind urheberrecht-lich geschützt.
Art Science проект «2020 → 2070»
Бобур Исмоилов «ИЛЛЮЗИУМ»
Благотворительный фонд «Действующие лица»
Independent art consultant.
Founder of the Frida Project Foundation.